世人皆说宋代审美，其实明代才是审美极致。被今人追捧的极简主义美学，其实在600多年前，早被中国明代文人做到极致。

那时的文人都患有，“不完美会死”的强迫癌和雅而不俗，妩媚而不妖的精神绝症。晚明尚闲隐，故开创“闲雅”生活美学之先河。

“瓶花”是自宋以来中国插花艺术约定俗成的称谓。在探索瓶花艺术的路上，致力于还原中国瓶花艺术的本来面目，将传统的瓶花融进现实的生活环境，把生活空间变得有艺术感。

寻一个空瓶，一枝花，几枝树条，信手侍弄，造一个禅花画境。花与禅，总有一种不解之缘，总是充满了禅意。

禅家的瓶花，明快小巧，一角式，甚至残缺、单纯，目的在于突出孤远、空寂、闲静的禅意。这也体现了禅家多即一、一即多的真谛，十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。

中国传统瓶花艺术最重要的是追求构图的势，即给人的感觉是鲜活、有生机的，这就要顺应植物自然的本性，体会一花一叶的生机与气势，然后通过一些艺术手段让它与器物、环境相融合，从而形成一件艺术品。

“瓶花”这一概念除了花材、花器、插贮、安置外，更重要的是人对于“瓶花”的艺术欣赏。主观的艺术鉴赏使欣赏者得到美的愉悦和艺术创作的快感，同时也完成了个人审美意识的投射。

试想，窗外四壁薜萝满墙。中列松桧盆景或建兰一二，绕砌种以翠芸草令遍，茂则青葱郁然。

室内，窗明几净。折松枝梅花作供，凿玉河冰烹茗啜之。焚香鼓琴，栽花种竹。坐陈钟鼎，几列琴书。帖拓松窗之下，图展兰室之中。帘栊香霭，栏槛花研。咽水餐云，忘饥永日。冰玉吾斋，一洗人间氛垢。长夜篝灯，无事扰心。逍遥自乐，顺时安处。悦心怡生，斯得其闲。极致之美，孰过于此。

文雅一点谈修持，瓶花竟是修持的方便法门。故中郎对“花目”选择苛慎，讲究“品第”。

折枝花斜曲袅袅，静静盛开。

带你一窥明代极致生活美学，体悟心灵直觉体验外物的方法，让瓶花重归千家万户的客厅、茶室，这里没有束缚，但也并非无章可循。

“万物为师，以生机为运”一花一萼，谛视熟察，得其所以然，以期韵致风采，自然生动，造物在我。

引你进入美学路径，从文化的角度出发，着意体会瓶花在空间里的布局、安顿。

插花，借鉴传承。以期达到心手双畅，助你呈现感动你的美。

古代文人常有佩戴花卉、香包、玉佩等饰物来装饰自己，这样的理念源自于传统的文人艺术。

从节气和风俗切入，探讨瓶花在历史长河里的变迁与坚守。

用心去发现心里的美，把自己的心性外化，并且寄于器物之上表现出来，这需要培养艺术的感觉。插花是艺术品而不是工艺品。

梳理中外插花技法，借鉴传承，以期达到心手双畅，助你呈现感动你的美。